徐克版《樂隊的夏天》

文：伶小姐

人人都知道徐克是個武俠大家，拍武俠片上天入地，無所不用其極中國能想像到的妖魔鬼怪，他都拍完了。

從《白蛇傳》《倩女幽魂》《梁祝》到《黃飛鴻》，他從頭到尾顛覆到底，本來還搞基的梁山伯祝英台變成了轟轟烈烈的異性戀，反而然後青白二蛇，搞三搞四，愛得驚天動地，讓大家不記得許仙是哪位，然後覺得法海太帥。

以上種種，不知所謂，但經過徐克的鏡頭，一切順理成章。

理由呢？美。

超多美色支撐，美學體系牛掰。服裝，美術，音樂，鏡頭運用，通通自成一派。

在欣賞徐克電影的時候，就是一場美學盛宴的流淌。

《青蛇》當中唐宋遺風的細緻描繪，流光彩霞，碎紙片做飛花；《倩女幽魂三部曲》漫畫與時裝的靈感大爆炸，誰能想到小倩穿的那套紅色嫁衣其實脫胎於三宅一生。

他的電影音樂，古箏加電子樂，張國榮演唱的《倩女幽魂》主題曲，永遠在為經典加分；《流光飛舞》《莫呼洛迦》中國風和西方電子樂的完美結合，再無第二人可以做到；《男兒當自強》《笑紅塵》《滄海一聲笑》嗩吶古箏笛子摧枯拉朽而來，基本上都是音樂一出，電影畫面就自動浮現在觀眾腦海裡揮之不去。

是人都說，徐克的音樂審美在華語樂壇前三，另外兩位是王家衛和杜琪峰。

超多美色支撐，拍盡美人。

香港幾代俊男靚女，都在徐克的鏡頭下發光發熱成為更美的對象。

王祖賢張曼玉，雙姝爭艷時，荷爾蒙分分鐘爆炸，堆砌出生生不息的美。把她們單獨分開，每一個都是慾望擔當，一位是最美妖鬼代言，一位則是風騷代名詞。

林青霞東方不敗，男成女就，風光無限，已然成為華語影壇不可磨滅的肌肉記憶。

關之琳是最美的十三姨，一改往日花瓶屬性，將她的洋氣漂亮昇華成一代人的美點。

吳奇隆楊采妮，少年梁祝，另闢蹊徑，尤為動人。

還有，張柏芝和鄭伊健，在《蜀山傳》裡仙氣飄飄，一舉一動，竟然有宗師氣派，有型有格。

有徐克的香港電影，領著我們把能做的能都做完了。

後來，進入千禧年，由《蜀山傳》開始，徐克的作品漸漸為人詬病，人們說他天馬行空到過分。太不理會觀眾感受，無休止特技多到讓人嘔吐，華而不實，太空虛。

實際上，徐克電影最了不起的魅力，看他那些經典到不行的作品之外，他那些不被人熟知的現代片才是他最酷的另一個側面。

1994年，趙文卓主演的《刀》是香港武俠電影最後一把拿得出手的刀。

徐克不加修飾，一把短刀，一群刀口舔血的男人，朝代不明，只有仇恨，慾望，和手裡的刀。直白到死，純粹得很露骨。

沒有武俠片裡常見的快意恩仇，男歡女愛成了最粗暴的洩憤，彷彿高潮就是每一次男人們拔刀的瞬間，血肉橫飛，鏡頭的快速流轉，一派眼花繚亂。

這裡面沒有人，只有野獸。遇到仇人，殺死他就是，喜歡一個女人，就直接和他歡愛。沒廢話，不纏綿。但是，爽。

刀成了捕獸器，純黑與鮮紅的碰撞，太鋒利。這時候觀眾從徐克的太空艙出來才發現，徐克最喜歡的特技是，從不讓鏡頭停下來。

等到了《順流逆流》，徐克的這個特點更加明顯。

前面說到徐克喜歡音樂，《刀》是一路吹嗩吶，高亢得玩命。那麼《順流逆流》便是搖滾加爵士，輕快熱血挑逗又幽默，風格很有意思，特別酷。

大家都知道伍佰是個歌手，誰還能想到他還和21歲的謝霆鋒演電影，和盧巧音做一對夫妻，千億媳婦徐子淇收山以前演一個les還被謝霆鋒搞大肚子，黃秋生扮一個倒霉的保鏢公司老大，謝霆鋒管他叫叔叔。

謝霆鋒從飲醉酒喜當爹，到做保鏢一路被人暴揍，最後還幫人接生，咬臍帶。

還是小鮮肉的恭碩良滿頭臟辮，一言不合殺人爆粗，有點帥。

就是這樣一些，莫名其妙，根本不在一個世界的人破次元聚在同一部電影裡，除了徐克，誰還那麼怪裡怪氣，一路讓觀眾忍受他的亂，一路又覺得好好玩。

《順流逆流》沒有一個鏡頭慢，從第一個鏡頭開始，彷彿帶著電吉他和貝斯的節奏，快閃帶入人物。

哪怕是在現代香港，中間的土瓜灣槍戰，殺手們依然是掛著繩索飛天遁地。

這個拍槍戰，就用一棟樓，幾個死角，幾把狙擊手槍，放鴿子，玩煤氣，通過香港的逼仄，搞出一段有氣味，一呼一吸都讓人很緊張，細膩到令人髮指的對戰。

不爽肥婆在耳邊囉裡囉嗦，轉個方向盤開倒車，直到她站都站不穩，管她是不是給錢的哪個；三個不認識的人，在車裡唱《醉酒歌》，開開心心又是一晚；一夜風流，珠胎暗結，不管是不是意外，都要偷偷塞錢給她，以示負責，偷偷喜歡，不去表達。

最後還去紅館炸了張學友演唱會。

這是徐克的浪漫與少年感，配上伍佰台語歌和謝霆鋒的廣東歌，迷人的香港，迷人的夜晚，迷人的殺手，一切都是那麼迷人。

倒著拍，由上往下瘋狂的拍，偶爾劃過謝霆鋒精緻的側臉，把不大好的片子拍得不悶人，徐克永遠是對得起觀眾的。

從黃霑雷頌德到伍佰謝霆鋒，鮮肉偶像美色好音樂層出不窮，除去這些浮華，把他的電影原聲翻出來，搞一個電影版樂隊的夏天，犀利。

來源     三嬸看電影