最會吐槽的人，面前總有提詞器

《吐槽大會》編劇House告訴記者，易立競在前采時曾向他們表達，特別想聊一聊「中年女性追求少女感」的話題，編劇團隊再將觀點加工成更符合脫口秀邏輯的表述，才有了這個炸翻全場的金句。

在嘉賓們妙語連珠的背後，是脫口秀編劇的付出。儘管，不少嘉賓自己也是內容創作者，比如易立競，她會提前做功課，也有自己的態度和觀點。「她提供的（角度）在採訪上非常有價值，但不適合直接寫成脫口秀。」

House向記者解釋說，嘉賓們對於脫口秀的理解和普通觀眾無異，實際情況則是，脫口秀有其專業性，具體會細化到分鐘來處理——這一分鐘應該讓觀眾笑，那一分鐘應該拋出某個素材，都有講究。

作為記者，易立競習慣提出問題、繼而等待對方的回答，而脫口秀表演，是一個人的輸出。

負責易立競的編劇團隊共五人，組長三弟，組員有House、顏怡、吐提和欣雨。他們要琢磨的是：如何在易老師的態度之上，提出一個有預設答案的問題，讓問題本身成為答案。換句話說，是把脫口秀段子寫成疑問句。

「我們會在她真實的自我和觀眾對她的期待之間，找到重合。」House說。他們看了易立競的採訪合輯，她的提問是極其犀利且具有進攻性的，觀眾對她說話的印象也是「硬核」「尖銳」和「字字誅心

這樣的特質，本就適合《吐槽大會》的舞台。

編劇團隊總結出一些規律，比如，易老師個性冷靜，不適合表演性強的段子；句子需要寫得短，節奏乾脆利落；所有語氣詞，都得和她反覆斟酌，以符合語言習慣。

易立競與馬思純PK那回，他們討論了許久，寫了一篇沒什麼攻擊性的稿子。這是從觀感上考慮的，「觀眾喜歡看兩個凶巴巴的人成為對手，不喜歡看一個強者欺負弱者」，House說，「她溫柔起來也許能起到意想不到的效果。」

如他們所料，那期節目播出後，許多人評論，看到了易老師「別樣的反差」。

易立競和編劇團隊的信任逐漸建立起來。剛開始，她經常需要編劇仔細解釋，笑點在哪，為什麼這麼寫。她個性嚴謹、冷靜，在台上比較拘束，不擅長起伏激烈的表演。

隨著默契漸進，易立競也開始突破自己，後來，甚至模仿大張偉在台上唱了兩句歌。

易立競此前沒有登台表演的經驗，非常忐忑、緊張，編劇們和她一個一個字地對稿，提供最穩妥的方案，幫她找到站在舞台上的安全感。

「其實提詞器也是，讓她心理有個底，對表演有很大幫助。」House說，「這沒什麼丟人的。」

不止易立競，所有嘉賓表演，都有提詞器的輔助。這也是觀眾們普遍誤解的地方。

這些機器的存在，將舞台的娛樂成分得到了最大程度的縫合。龐博形容提詞器是舞台上「唯一的救命稻草」。緊張得宛如「溺水」的表演者，抓住它，至少能把話講完，確保錄製的連貫。

其他演員也認同提詞器存在的必要性。綜藝節目不比線下演出，時間、人工和場地成本是巨大的，容錯率極低。至於還有觀眾誤解脫口秀是「張口就來，臨場發揮」，顏怡、顏悅兩人覺得特匪夷所思，「脫口秀要求逐字稿，非常嚴謹。不能隨便懟來。」

「認為演員應該把腳本背下來的觀點是迂腐甚至是無知的。」提詞器上了熱搜後，羅永浩發了條微博寫道。

「演員只需要為演出效果負責，效果的實現手段根本不需要讓觀眾知道。」羅永浩說。

不過，既然已經被觀眾們知道了，House笑稱，以後可以用提詞器玩玩梗，把風波變成機遇。

從決賽易立競的吐槽來看，他們確實也是這麼做的。

「批量製造靈光一現」

編劇鬼顧達形容，自己的工作是「批量製造靈光一現」。

持續輸出幽默，很消耗人。

《吐槽大會》結束後，許多編劇都生了病，顏怡和顏悅因為上海陰冷的天氣得了胃病，去了廈門度假，而House開始調整自己的作息，對抗失眠。

他說，每次從公司開完會，回到家，大腦都一直處於高度興奮的狀態，毫無困意。他得通過打遊戲讓自己平靜下來，直至凌晨3、4點才能進入睡眠。

「精神上一直是007。」顏怡如此形容編劇的工作強度。段子永遠可以改得更好，所以會不停地去想，不停地去應付新的要求。

顏怡顏悅曾參加《脫口秀大會》

她所在小組的5位編劇，晚上常輪流失眠，輪班守夜。有人2點睡，有人4點睡，有人6點睡，靠著在微信群裡留言來保持溝通。

在以往四季節目的經驗基礎之上，近50人的編劇團隊形成了一套成熟的工作流程：前期採訪、創作稿件、彩排錄製，一期錄製，通常不超過一星期，時間非常緊迫。

前采是必經的重要環節。《吐槽大會》所有的段子都得基於嘉賓本人的真實態度。有的藝人習慣講滴水不漏的場面話，編劇得想辦法去說服、激發，「掙扎著擠出一點觀點來」。

最難寫的永遠是開頭。編劇小羅認為，「這是進入（嘉賓）個人世界的關鍵，第一個寫好了，後面的氣就順了。」

好在是團隊協作，思路枯竭不難克服。放個音樂，點個外賣，都會成為靈感的打火石。互相聊一聊，拋拋轉，總能把「玉」引出來。好幾次，House在半夢半醒間隨口接上的梗，被用進了稿子裡。

如何準確把握嘉賓的語言風格，是個難題。

他們會抓住一些特點，比如，蔡明有京腔，許知遠講話偏書面用語，易立競是一個提問者。有些輩分小的嘉賓，面對台上的長輩，得收斂謙遜，不能放開了吐槽。「這種就不太好寫。」顏怡、顏悅說，「只能自黑下自己，可能自己又沒什麼槽點。」

許知遠吐槽金星

但風格這東西，總歸是模糊的，難以定義的。編劇們之間常會有這樣的業務交流，「這明顯不像他說的話」，讓稿子儘可能地去接近嘉賓最本真的狀態。

每期節目，都有那麼一兩個「金句」衝上熱搜，成為破圈利器，為觀眾津津樂道。不過，在前期，編劇並不會將「寫熱搜金句」作為創作的任務和指標。

「因為這不是一個（可以）創作的東西。」顏怡顏悅認為。如何將內容包裝得更為吸睛，屬於導演和後期工作人員主要的考慮範疇，至於什麼會成為「金句」，更是由觀眾們評判出來的，無法去刻意追求。顏怡顏悅一直不太懂，「這些金句為什麼會火。」

因凡爾賽文學走紅的作家「蒙淇淇」參加吐槽大會

總而言之，於編劇們而言，《吐槽大會》像是在寫命題作文。嘉賓們是表演者，同時提供自己作為素材和話題，編劇們負責將這些內容以脫口秀的邏輯呈現出來，讓節目達到最佳的喜劇效果。

「比其他脫口秀稿子好寫了很多，」House說，「平時最怕沒什麼可寫的，在虛無中摸索。但《吐槽大會》有抓手，嘉賓們會有自己的觀點想去表達。」、

什麼段子算高級

第六期播出後，許知遠的表演被觀眾稱為「降維打擊」。

在他的段子裡，出現了亞里士多德、川端康成、魯迅和梁啟超，還有「審美的偏狹是一種智力的缺陷」「CP是沒有兌現的愛情」等「高級梗」。

以至於有不明真相的網友發言，「易立競和許知遠等文化人的段子，比笑果編劇高得不知道哪裡去了」。

他們不知道，這些段子就是笑果編劇生產的。

分別參與了易立競和許知遠編劇工作的顏怡和顏悅，看見網友的這類發言，覺得非常好笑。她們能理解這樣的心理，「表演行業就是這樣的」。觀眾把舞台上角色的特質，投射至演員身上，是一件很正常的事情，這也是編劇的功能所在。

Rock、周奇墨、顏悅和2位新編劇痛風想、鳥鳥，一起創作了許知遠的「文化人段子」。

顏悅說，許知遠的有趣是書面化的，創作時他們刻意保留這一特點。比如，「審美的偏狹是一種智力的缺陷」，就是許知遠在前采時說的原話，被編排進稿子，意外成了「金句」。

編劇們還抓住了許老師喜歡引經據典的語言習慣。他平時提到的作家和作品高深冷門，編劇們將其替換成更廣為人知的作家作品，於是有了「如果金星遇見魯迅」的想像。

「什麼段子算『高級』？其實，你仔細看許知遠和易立競老師的稿子，都是在他們以往話語體系裡構建一個彷彿很深刻的語境，但這本身並不是學術意義上的高級。但大家這麼認為，只是編劇成功還原了觀眾的期待而已。」對於「高級梗」，House這麼解釋。

他所在的小組還創作了羅翔在《脫口秀反跨年》和《吐槽大會》上的兩篇稿子，這兩場表演，也被人們這麼評價過。

「觀眾欣賞他們，一是他們長期以來的人設是有知識的，這是大家尊重他們本人。另外，我覺得網上大部分人都有知識焦慮，渴望從節目裡學點什麼東西，是這個心理。」

House希望，如果觀眾願意知道，應該有一個渠道能查到嘉賓們的編劇都是誰。「我們也有非常愛讀書，讀了很多書的編劇，大家可以多多關注，一起交流。」

編劇被看見，被尊重，才能持續生產出更好的內容，回饋觀眾。

從另外一個角度看，易立競和許知遠的成功，也是本季《吐槽大會》對脫口秀行業最大的貢獻之一。

不管是投射也好，移情也罷，這樣偏書面、沒有太多表演技巧的脫口秀形式，被證明是可以被中國觀眾接納和歡迎的，進一步拓寬了中國脫口秀的可能。

而《吐槽大會》的另一個貢獻在於，它請來不同圈層的嘉賓，演員、歌手、編劇、媒體人，體育人，樂評人，把他們聚在一起，相互交流。如總編劇程璐希望的，「這可能就是一個圈層融合的過程」。

這在當下社會，顯得異常珍貴。

范志毅

在進入脫口秀行業之前，House曾是個銀行櫃員。他把當櫃員時的體悟也編進了段子裡，用喜劇的方式講述銀行管理制度裡反人性的那部分，「初衷也是想讓管理層們看一看，未來有沒有辦法去改變。」House說，這是喜劇具有建構性的一面。

從小，幽默就是他保護自己，結交朋友的方式。學校周圍的小混混來找麻煩，如果會說點俏皮話，能免去不少麻煩。House認為，幽默是可以化解干戈的，這也是他從事喜劇行業的信念。

來源：勿以類拒