14位作家編劇的創作技巧,原來大師都是這樣練成的

35位頂尖電影編劇的創作方法!

從古至今,要選出那些最具影響力的作家著實不易。那些熠熠生輝的文學瑰寶,歷經歲月的淘洗,對現世仍有影響。今天向大家介紹的14位大作家,並列出其寫作規條,讓你明白原來大師都是這樣煉成的!

科姆•托賓 Colm Tóibín

1.完成你開始寫的一切。

2.持之以恆。

3.整天待在你的思想睡衣裡。

4.不再同情自己。

5.工作時遠離酒精和藥。

6.在早上工作,中午小憩,下午工作,然後看六點檔新聞,隨後回去工作直到睡覺。睡覺前聽舒伯特,最好聽幾首曲子。

7.如果你一定要讀書,為了鼓舞自己,讀幾本最後發瘋的作家的傳記。

8.週末,你可以看部伯格曼的老電影,最好是《面具》或者《秋天奏鳴曲》。

9.別去倫敦。也別去任何其他地方。

珍妮特•溫特森 Jeanette Winterson

1.出席工作。紀律給予人創造的自由。沒有紀律就等於沒有自由。

2.當你陷入困境時永不停止。你也許無法解決問題,但把它放在一邊,寫點別的。不要完全停下來。

3.愛你做的事。

4.對自己誠實。如果你不夠好,接受這事實。如果你正在做的作品不夠好,接受這事實。

5.別堅持糟糕的作品。如果它被放進抽屜時很糟,那麼它面世時會一樣糟。

6.別理會那些你並不尊敬的人。

7.別理會那些以性別論人的人。依然有不少男人認為女人缺乏那種熾熱的想像力。

8.對工作充滿野心,而不是對獎項。

9.信任你的想像力。

10.享受著工作!

安妮•恩萊特 Anne Enright

1.開頭12年是最糟的。

2.寫一本書的辦法就是真的寫一本書。可以用筆,打字也不錯。不斷把詞放在紙上。

3.只有糟糕的作家才覺得他們的作品真的很好。

4.描述很難。記住所有的描述都是對於世界的一種看法。找到你的立場。

5.用你喜歡的任何方法寫。小說由書頁上的詞組成;現實由其它東西組成。你的故事有多「真實」、你如何「編造」並不重要:重要的是它的必要性。

6.試著準確描繪事物。

7.想像你即將死去。假如你身患絕症,那麼你還會完成這本書嗎?為什麼不會?困擾這個只有10週可活之人的事,就是這本書不對的地方。所以改變它。停止與你自己的爭論。改變它。看見了嗎?很簡單。而沒有人要死。

8.你可以邊喝威士忌邊做所有那些。

9.玩得開心。

10.記住,如果你在書桌前坐上15或20年,每天,不算週末,它會改變你。就那樣。它不會改善你的脾氣,但它解決了一些其它東西。它讓你更自由。

喬伊斯•卡羅爾•歐茲 Joyce Carol Oates

1.別期待會有「理想讀者」——或許會有一個,但他/她在讀別人的東西。

2.別期待會有「理想讀者」——或許除了你自己,在未來某時。

3.做你自己的編輯/評論者。有同情心但毫不留情。

4.除非你在寫一些非常先鋒的東西——枝枝節節的、糾結的、「晦澀的」——要注意分段的各種可能。

5.除非你在寫一些非常後現代的東西——自我意識的、自我指涉的、「挑釁的」——要注意儘量用簡單、熟悉的詞,來代替那些多音節的「大詞」。

6.記得奧斯卡•王爾德說的:「一點點真誠是種危險的東西,而許多真誠絕對致命。」

7.保持輕鬆、期待的心情。但——要預想到最壞的情形。

安妮•普魯 Annie Proulx

1.慢慢寫,小心寫。

2.為了保證慢慢寫,用手寫。

3.僅慢慢用手寫那些使你感興趣的主題。

4.通過長年的寬泛閱讀拓展寫作技能。

5.重寫,編輯,直到你獲得了最貼切的詞/句/段/頁/故事/章節。

扎迪•史密斯 Zadie Smith

1.還是孩子的時候,你要儘量讀很多書。花在這上面的時間要比其它事多。

2.成年後,試著像陌生人那樣讀你自己的作品,甚至像敵人那樣讀,會更好。

3.別浪漫化你的「職業」。你要麼能寫出漂亮的句子,要麼不能。不存在「作家的生活方式」。要緊的只有你留在書頁上的東西。

4.避開弱點。但這樣做的時候,別對自己說,你做不了的事不值得做。別把自我懷疑打扮成輕蔑。

5.在寫作與編輯之間留下足夠的時間。

6.避免派系、幫派、小圈子。一群人不能使你的寫作變得更好。

7.在一個不連接互聯網的電腦上工作。

8.確保你用來寫作的時間和空間。把其他人趕出去,甚至那些對你而言最重要的人。

9.別把榮譽和成就混為一談。

10.透過手頭無論怎樣的面紗來講真話——但要講出真話。讓自己離開畢生的來自於永不滿足的傷感。

喬納森•弗蘭岑 Jonathan Franzen

1.讀者是朋友,不是對手,不是觀眾。

2.小說,假如不是作者對於令人恐懼之事或未知領域的個人歷險,就不值得寫,除非為了錢。

3.永遠不要用「然後」(then)作為——連詞——我們有「而」(and)作此用途。代之以「然後」,是懶惰或音盲的作家對於一頁上有太多「而」這問題的沒有辦法的辦法。

4.用第三人稱寫,除非有個真正獨特的第一人稱聲音無法抗拒地出現。

5.當咨訊變得免費而唾手可得,為小說所做的大量研究便隨之貶值。

6.最純粹的自傳性小說需要有最純粹的創造。沒人寫出過一個比《變形記》更具自傳性的故事。

7.你靜坐時比追逐時看見更多。

8.很懷疑在工作場所有互聯網的人能寫出好的小說。

9.有趣的動詞很少很有趣。

10.在無情之前,你必須先愛。

尼爾•蓋曼 Neil Gaiman

1. 寫。

2. 把一個詞放在另一個詞後面。找到正確的詞,將它寫下來。

3. 完成你正在寫的東西。不管你需要做什麼來完成它,都要完成它。

4. 把它放在一邊。假裝你以前從未讀過它一樣地閱讀它。把它拿給那些你尊敬他們的看法、也喜歡這類東西的朋友們看。

5. 記住:當人們告訴你有地方不對或者對他們不起作用時,他們幾乎總是對的。當他們確切地告訴你他們覺得哪裡不對以及如何修正的時候,他們幾乎總是錯的。

6. 修改它。記住,或早或晚,在它變得完美之前,你必須放手,繼續寫下一樣東西。完美就像追逐地平線。保持前進。

7. 對你自己的笑話大笑。

8. 寫作的主要規條是,如果你有足夠的自信和信心,你就可以被允許做任何你喜歡的東西。(那或許既是寫作的規條,也是生活的規條。但對寫作來說,這絕對正確。)所以當你的故事需要被寫下來時,就去寫下來。誠實地寫,竭盡所能地講述它。我不確定還有什麼其它規條。沒有什麼要緊的規條了。

希拉里•曼特爾 Hilary Mantel

1. 你是認真的嗎?那麼去找個會計師吧。

2. 《閱讀成就作家》,多蘿西婭•布蘭特著。照它說的去做,包括你認為不可能的任務。你會尤其不喜歡晨起即寫作這建議,但如果你能做到,這也許會成為你為自己所做的最好的事。這本書是關於由內而外成為一名作家的。許多後來的建議書由此而生。你真的不需要任何其它建議了,儘管如果你想提升信心,」教程「書也很少會對你有害。你可以從一些小小的寫作練習開始整本書。

3. 要寫你想讀的書。如果你不想讀,那為什麼其他人會想呢?別為意識到的觀眾群或市場寫作。等你的書寫好的時候,他們很可能已經消失了。

4. 如果你有個好的故事念頭,別想當然地認為它一定得形成敘事。它可能更適合寫成戲劇,電影劇本或者詩歌。要靈活。

5. 要注意,任何在「第一章」前出現的東西或許都可省略。別在那兒放重要線索。

6. 開頭幾段常常可以剔除。你是在跳哈卡舞嗎,還是僅僅曳動腳步?

7. 將你的敘述能量集中於變化點。這對於歷史小說尤為重要。當你的人物進入一個新環境,或他們周圍的東西改變時,那就是你需要退一步在他們的世界裡填充細節的時候。人們不關注他們的日常環境和日常慣例,所以當作者描述這些東西時,聽起來會像他們在過分用力地指導讀者似的。

8. 描寫必須有其作用。不能僅僅是裝飾性的。當包含人的元素時,它最有效;如果它來自一個暗示的視角,那麼它比上帝視角更有效用。如果描寫被正作觀察的人物的視角所潤色的話,它實際上會變成人物定義的一部分及行為的一部分。

9. 如果你寫不出了,離開你的書桌。散散步,洗個澡,睡個覺,做個派,畫圖,聽音樂,冥想,鍛鍊;不管你做什麼,別只是僵在那兒怒對問題。但是別打電話或去派對玩;假如你那樣做,其他人的言語會湧入你失落的話語本該在的地方。為它們打開一條縫,創造空間。要耐心。

10. 為任何東西做好準備。每個新故事有不同的需求,或許會有理由打破這些和所有其它規條。除了第一條:如果你一直想著所得稅,你就不可能將你的靈魂獻給文學。

理查•福特 Richard Ford

1. 和你所愛的、覺得成為一名作家是個好主意的人結婚。

2.別生孩子。

3.別讀你的評論。

4.別寫評論。(你的判斷總是受影響了。)

5.別和妻子在清晨或深夜爭吵。

6.別一邊喝酒一邊寫。

7.別給編輯寫信。(沒人在意。)

8.別惡意對同行。

9.試著把別人的好運氣看作對自己的鼓勵。

傑奧夫•代爾 Geoff Dyer

1. 永遠不要擔心項目的商業可能。那些東西是讓代理人和編輯去煩惱的——或者也不用。與我美國出版商的對話。我:「我寫一個那樣無聊的書,只有那樣一點商業吸引力,如果你出版它,它很可能讓你丟了工作。」出版商:「那恰恰是讓我想做這份工的原因。」

2.別在公共場所寫作。1990年代初,我去巴黎住。常見的作家式理由:回想當時,如果你被看見在英國酒吧裡寫作,你會被踢爆頭;而在巴黎,在咖啡館裡……從那時候開始,我漸漸討厭在公共場所寫作。我現在覺得,寫作只能在私人場所進行,就像其它廁所活動一樣。

3.別做那種花一生時間來奉承納博科夫的作家。

4.如果你用電腦,經常改進並擴展你的自動修正設置。我忠於我那狗屎電腦的唯一理由是,我投入了如此多的創造力,創造了一個文學史上最強大的自動修正文件。它構成完美,僅僅按幾下鍵盤,拼好的詞就冒出來了。「尼」變成了「尼采」,「攝」變成了「攝影」,諸如此類。——天才啊!

5.記日記。我寫作生涯的最大遺憾就是我從不寫日誌或日記。

6.要有遺憾。它們是燃料。在紙上它們燃燒成慾望。

7.任何一次寫作時,都要同時有超過一個念頭。如果在寫一本書和什麼都不做之間選擇,我總會選擇後者。只有當我有寫兩本書的想法時,我才會選擇寫這本,而不是另一本。我總是需要覺得從某樣東西那兒逃開。

8.對陳詞濫調保持警覺。不僅僅是馬丁•艾米斯與之宣戰的那些陳詞。有表達的陳詞,也有回應的陳詞。有觀察和思想的陳詞——甚至有觀念的陳詞。許多小說,甚至不少寫得還不錯的,都是遵照期待的陳詞而作的形式的陳詞。

9.每天寫。養成將你的觀察寫成詞語的習慣,漸漸這會成為本能。這是最重要的規條,自然而然地,我會遵守。

10.永遠不要握著剎車騎車。如果某樣東西太難了,就放棄,做點別的。試著別堅持不懈。但寫作又要堅持不懈。你必須持之以恆。我三十多歲的時候,我曾堅持去健身,儘管我討厭。去健身的目的是推遲我不去的那天的到來。那就是寫作對我而言的意義:推遲那一天的到來,那時我將不再寫作,沉入深深的沮喪,而那將無異於完美的賜福。

薩拉•沃特斯 Sarah Waters

1 .發瘋般閱讀。但儘量帶著分析的眼光來讀——這可能會很難,因為一本小說越好越引人注目,你就越少意識到它的謀略。值得去領會那些謀略,無論如何:它們早晚在你自己的作品裡用得上。我覺得看電影也有好處。幾乎每部現代好萊塢大片都令人絕望的冗長而鬆散。試著想像經大膽剪輯後變得好得多的電影,對於講故事的藝術,這是種絕佳的練習。這帶領了我……

2 .發狂般刪節。少就是多。我——經常閱讀手稿——包括我自己的——我會來到,比如說,第二章的開頭,想著:「這才是小說應該開始的地方。」關於人物和背景故事的大量信息可以通過小細節來傳達。你對於場景或章節的情感依戀會隨著你進展到其它故事而消退。要實事求是。實際上……

3. 把寫作當成一件工作。有紀律。很多作家都有點強迫症。格雷厄姆•格林一天寫500個詞。讓•布雷迪午餐前寫5000詞,然後下午用來回復粉絲郵件。我最少一天寫1000個詞——有時侯容易做到,而有時,老實說,就像便祕,但我會讓自己坐在書桌前,直到我寫到那兒,因為我知道這樣一來,我把這本書推進了一點兒。那1000個詞很可能是垃圾——它們經常是。但是,晚些時候回到這些垃圾詞並把它們變得更好,總是更容易一些。

4. 寫小說並不是「自我表達」或「療癒」。小說是給讀者看的,寫小說意味著技巧、耐心、無私地製造效果。我將我的小說視為某種類似露天市場兜風的東西:我的工作是在第一章開頭把讀者捆在他們的車上,隨後讓他們颼颼地經過各種場景和驚詫之事,循著精心設計的線路,以一種小心控制好的節奏。

5 .尊敬你的人物,即使是小人物。在藝術領域,一如在生活中,人人都是自身特定故事的主人公;值得思考一下你的次要人物的故事是怎樣的,即使他們的故事僅僅與你的主角的故事略有交叉。同時……

6. 別容納過多的敘事。人物應該是個體化的,但要有功能性——就像畫作中的形象。想想Hieronymus Bosch的《被嘲弄的基督》,畫中堅毅忍受苦難的耶酥被四個惡狠狠的男人緊緊包圍。每個人物都是獨一無二的,然而每個又代表了一種類型;而加在一起他們構成了一種敘事,這種敘事因如此緊湊簡約的建構而變得更有力量。對於類似的主題……

7 .別寫過頭。避免重複的句子,分散注意力的形容詞和無用的副詞。尤其是初學者,似乎認為寫小說需要一種特別的華麗詞藻,與人們在日常生活碰到的任何一種語言都迥然不同。這是對於小說效果如何產生的一種誤解,可按遵守第一條規則來消除。比如,讀一些科姆•托賓或考麥克•麥卡錫的作品,看看如何故意用有限的詞彙來製造令人驚異的情感衝擊。

8. 節奏很關鍵。優美的寫作是不夠的。寫作班學生可能善於創造一頁技巧高超的行文;有時侯他們缺少的是在漫長旅程中隨地域、速度和心情的變化,將讀者帶入一段旅程的能力。再一次,我發現看電影有幫助。許多小說會希望以一種電影的方式靠近,逗留,挪開,推進。

9 .別慌張。小說寫到中途時,我常常會經歷膽戰心驚的時刻,我思忖著眼前屏幕上的胡言亂語,和接連而來的,嘲諷的評論,朋友的尷尬,失敗的職業,縮水的收入,變賣的屋子,離婚……然而,在諸如此類的緊要關頭頑強工作下去,總令我到達終點。離開書桌一會兒會有幫助。徹底談論問題可以幫助我回想起在遭遇困境前我曾試圖達成的東西。去散一個長步幾乎總能令我以一種略微新鮮的方式思考我的手稿。如果所有這些都沒用,還有祈禱。St Francis de Sales,作家的守護神,經常幫助我脫離困境。如果你想廣撒網,你也可以試試懇求Calliope,史詩的繆思。

10 .才能勝過一切。如果你是一個真正偉大的作家,這些規則都不用遵守。如果詹姆斯•鮑德溫覺得應該加快一點節奏,他就永遠不可能達到《喬萬尼的房間》那樣綿長、強烈的詩性。沒有「過度的」行文,我們就不會有狄更斯或安吉拉•卡特般豐盛的語言。如果人人都節省人物,那麼就不會有《狼廳》……然而,對於我們其他人而言,規則還是很重要的。而且,關鍵在於,只有理解了這些規則目的何在以及如何運作,你才可能試著去打破它們。

埃爾莫•倫納德 Elmore Leonard

1.決不要用天氣開篇。如果只是為了營造氣氛,而不是寫人物對天氣的反應,你就不會繼續看下去多少。讀者傾向於往前翻尋找人物。也有例外。如果你碰巧是巴里•洛佩茲,在他的書《北極夢》裡,他比愛斯基摩人有更多方法描寫冰雪,那麼你就可以隨心所欲地做天氣報告。

2. 避免寫序幕:它們可能會令人討厭,尤其是跟在序言和介紹之後的序幕。但這些一般都是非小說的情形。小說的序幕是背景故事,你可以把它放在隨便那兒。斯坦貝克的《甜蜜星期四》有個序幕,但這沒問題,因為書裡的一個人物講出了我的規則的要義。他說:「我喜歡書裡有許多談話,我不喜歡有人告訴我正在講話的那傢伙長相如何。我想從他講話的方式來判斷他長相如何。

3.決不要用「說」之外的動詞來傳達對話。對話句屬於人物;動詞則是作者橫插一腳。但「說」的侵略性要比「咕噥道」、「氣喘吁吁地說」、「警告」、「說謊」少很多。我曾注意到瑪麗•麥卡錫用「她鄭重聲明」結束一句對話,而不得不放下書去查字典。

4.決不要用副詞來修飾「說」……他嚴肅地訓誡道。這樣(或隨便怎樣)使用副詞是不可饒恕的大罪。由此作者認真地暴露了自己,使用了一個分散注意力的詞並打亂了對話的節奏。我的一本書裡有個人物講述了她曾如何寫了一本「充滿強姦和副詞」的歷史傳奇小說。

5.控制好你的感嘆號。每寫十萬字可以用兩三個。如果你像湯姆•伍爾夫一樣掌握了把玩感嘆號的訣竅,你可以大把大把地用。

6.決不要用「突然」或者「一團糟」這樣的詞。這條規則無須解釋。我注意到使用「突然」的作家一般在使用感嘆號時缺少控制。

7.保守地使用方言、行話。一旦你按照發音來拼寫對話,讓書頁上充滿了撇號,你就一發不可收了。注意一下安妮•普魯在她的短篇集《近距離》中記錄懷俄明風味的方法。

8.避免像斯坦貝克那樣詳細描述人物。海明威的《白象般的山》裡,「亞美力加和跟隨他的女孩」是什麼樣子?「她脫下帽子,放在桌上。」那是故事裡唯一的身體描寫。

9.別巨細靡遺地描寫地點和事物,除非你是瑪格麗特•阿特伍德,會用語言逼真地描繪場景。你不會希望描寫令動作、令故事的流傳停滯不前。

10.儘量略過那些讀者會跳過的部分。想想看你看小說時跳過了什麼:那些有太多詞的極長的段落。

PD 詹姆斯 PD James

1.提升你的詞彙量。詞語是技巧的原材料。你的詞彙量越大,你的寫作就越有效。我們用英語寫作的人幸運地擁有世界上最豐富最多樣的語言。對之表示敬意。

2.廣泛而有辨別地閱讀。壞的寫作會傳染。

3.別只是計劃寫——去寫。惟有去寫,而不是想著去寫,才會發展出我們自己的風格。

4.寫你需要寫的東西,而不是時下流行或你覺得賣得動的東西。

5.開放地面對新鮮經驗,尤其是他人的意見。沒有什麼發生在作家身上的事——不管多快樂或悲慘——會是一種浪費。

來源:編劇劇本資源站

 

 

 

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