世界最大的網紅球，1 個月就虧了 7 個億

耗資人民幣 164 億元（23 億美金）的拉斯維加斯 「大圓球」 MSG Sphere 經過 5 年的時間，終於在今年 9 月建成。

並且，很快成為全世界備受矚目的新星。

不僅是全世界最大的球體建築，也擁有最大的 LED 屏幕，被譽為 「地球上的太陽」。

24 小時不間斷，化成各種造型，讓旁觀者無不感嘆科幻電影中的場景已經成真。

不久前在這裡舉辦的頂級搖滾樂團 U2 演唱會，好像時空穿梭一般頃刻把觀眾帶去不同場景。

上周末在加城舉辦的 F1 賽事，它也是宣傳主力之一。

就是這樣一座神奇的建築，卻在最近宣布了財務告急。

內部報告稱，在剛結束的財政季度中，它出現了約 7 億人民幣（9840 萬美元）的虧損，首席財務官也因內部不和憤而辭職。 而它的運營本身也並不順利， 開業至今 仍未盈利。

這座備受矚目的超級地標建築，到底遭遇了甚麼？

01

U2 演唱會到 F1 比賽

科幻走進現實

上周末在拉斯維加斯舉辦的 F1 期間，Sphere 大出風頭。

配合賽事播放各種宣傳視頻外，還承擔了成績公布鎊和實時轉播的責任。而 F1 官方也很 「寵」 它，專門為它設計了經過時的賽道。

選手在跑道上飛馳，Sphere 則化身為戴著 F1 「賽事帽」 的 emoji 萌球，前排圍觀。

全世界的 F1 粉絲看了，都直呼 「可愛」。

而它第一次出圈，是在搖滾樂團 U2 的演唱會上。

演出末尾的畫面全網刷屏：

隨著壓軸曲目《Beautiful Day》嚮起，頭頂的巨大環型屏幕瞬間變亮，成千上萬只動物在頭頂伴隨著聖光出現，彷佛《聖經》裡萬物重生的場面，又好像是文藝複興時期的巨匠再生，用電子筆觸畫下賽博教堂穹頂。

令人嘆為觀止的不止這些。短短兩小時內切換幾十幅場景，它把 「演唱會舞美」 提到了新高度。

U2 樂團自身就是一只頗具開創性的樂隊，在上世紀貢獻了多個經典舞臺。而這次負責舞臺設計的導演 Willie Williams 和布景設計師 Es Devlin，都是舞美設計界的大師，經常與各大奢侈品牌以及巨星合作。

兩者遇上 MSG Sphere 的舞臺，正是大顯身手的好機會。於是觀眾們便有幸看到這樣的場面：

巨型十字架高高升起，彷佛日本科幻動畫黃金年代作品裡的場景再現。

過一會又從十字架中間湧現出鋪天蓋地的圖片拼接。

數字矩陣將人包圍，好像穿越進入《黑客帝國》。

漫天繁星搖曳，絕美人造星空。

由加拿大藝術家 Marco Brambilla 設計，名為《King Size》的巨大拼貼動態畫，象徵著 「娛樂至死」 和遙不可及的美國夢。

愛爾蘭藝術家 John Gerrard 的標志性作品《旗幟》，燃燒的旗幟飄揚在內華達沙漠，也出現在太平洋上空，象徵著人類對於自然的無限索取。

這哪裡是演唱會，根本就是一場結合了頂級視、聽體驗的大型藝術展覽！

做背景板都這麼出色，如果用內部屏幕專門來看電影會怎樣？獲得過奧斯卡提名和金獅獎的導演達倫・阿羅諾夫斯基率先進行了嘗試。

他為 Sphere 專門創作了沉浸式電影《來自地球的明信片》，用到了所有可用的體驗式技術，至於效果如何，看這個片段就能知曉。

觀眾一會來到草原，站在巨型大象腳底，彷佛一伸腳就能從屏幕中走出。一會來到海洋底部，成群結隊的魚從頭頂游過，比任何海洋館都要震撼。

過一會又隨著火箭上升到太空，總之飛天入海，無所不能。

雖然觀眾已經感到無比震撼，但對於 Sphere 來說，這一切只是剛剛開始。接下來還有許多新的演出活動，正在談判中。

可以說，它的出現，完全打破了過去所有的視覺體驗，讓人覺得好像離科幻電影裡的世界也並沒有那麼遙遠了。

02

造價 164 億

2 億像素的 LED 屏

MSG Sphere 的建造，早在 2018 年就開始了。

最開始它的預算是 71 億人民幣（10 億美元），後來隨著經濟危機和通貨膨脹不斷上升，變成了 164 億，一躍成為拉斯維加斯最昂貴的娛樂場所。

外立面由高 90 米的球體構成，外殼是世界上最大的 LED 屏，由 2 億 6843 萬像素組成，能顯示 2.56 億種不同的顏色，讓連 150 米以外的路人都看得清清楚楚。

內部的屏幕稍微小一些，但也沒小到哪去，顯示面積大概是普通電影院裡 iMAX 屏的 40 倍以上，不需要戴眼鏡就能享受到 VR 體驗。

這也給制作團隊帶來極高要求。

根據 U2 舞臺導演 Williams 的說法，他們必須以 12K 的屏幕解析度為標準來制作內容，每一幀動畫都需要 15 分鐘的渲染時間。「為 Sphere 制作一分鐘的內容就相當於一小時流媒體電視內容。」

不過如果你覺得 MSG Sphere 的魅力僅限於視覺，那麼，你就 「小瞧」 了它。

視覺之外，它在其他感官方面的體驗，也是世界一流級別。

現場的裝置音嚮由共計 167000 個揚聲器組成，無縫集成於屏幕背後。當 U2 的主唱 Bono 在舞臺上唱歌時，坐在臺下的你會感覺好像他就在身邊演唱。

內部還採用了被稱為 「波束成形技術」 的音頻技術，這種技術可以將不同的音頻流直接傳送到固定座位。

也就是說，如果是在現場聽演講活動的國際聽眾，只要坐在固定的座位上，就能聽到屬於自己的本土翻譯，不需要任何工具輔助。

場館內還有特別定制的觸覺和氣味系統。

特制的觸覺座椅可以根據屏幕畫面產生不同類型的震動，而氣味裝置能隨著不同場景散發出不同味道，讓觀眾身臨其境。

為了更好地打造出科幻氛圍，Sphere 還 「僱用」 了機器人作為社媒發言人。

名為 Aura 的機器人長相和人類相似，不過皮膚全部是藍色，有點像《阿凡達》裡的角色。

他由最先進的技術打造，可以做出各種生動的表情，主要負責為參觀者講解 Sphere 有關的科技知識，還擔任大圓球的代言人。

當你進入內部中庭時，Aura 會前來迎接，並用輕柔的聲音說，「歡迎碳基生命的到來」。

03

財務危機、居民反對

「巨球」 路漫漫

「大圓球」 的劃時代性，毋庸置疑。

但是最近，它卻遇到了不小的困難。

首先是財務危機。因為造價太高，Sphere 別說營利，連成本回收都成困難。

它獲取收入的方式主要有兩種，一種是內部演出，另一種是外部屏幕上的廣告。目前後者才是重頭。

在它的外屏幕上播放一天的廣告費就高達 320 萬元（45 萬美元），而一周則需要 463 萬元（65 萬美元）。即使如此，它也要連續投放 5111 天的廣告（大約 14 年）才能回本。

之前 U2 的演出帶來了 4777 萬（670 萬美元）的總收入，但舞臺預算就高達 7130 萬（1000 萬美元）。

《紐約郵報》透露，接下來，公司還在和 Beyoncé、Bon Jovi、Paul McCartney 以及 Lady Gaga 等大牌明星接洽。但是這些明星需要的舞臺預算同樣不會少。

名震全球的同時，Sphere 已經虧損了將近 7 億人民幣。而且內部人員不斷離職，就連財務長 Gautam Ranji 也在 CEO 一通 「大吼大叫」 後，「平靜地離開了房間」，提出了辭職。

對一個正處於起步時期的項目來說，這是一個危險的預兆。

Sphere 面臨的另一層困難，是居民的反對。

本來和拉斯維加斯巨球同步建設的，還有東倫敦斯特拉特福的一顆 「姐妹球」，但是因為居民的反對和對光污染的考慮，最後沒能成功立項。

斯特拉特福的居民給出的理由很簡單，建立新場館只會提高周圍房價，還不如直接多建造一些居住房劃算。

拉斯維加斯雖然號稱 「不夜城」，但也有居住者提出 LED 屏幕的強光，對他們的睡眠造成影嚮。為此，「圓球」 已經在固定時間段內把夜間光亮調低。

雖然把視覺沖擊做到了極致，但是巨球帶來的問題也是一樣不少。我們是不是真的需要這樣的超級網紅地標，仍然需要思考。

來源：外灘 TheBund 微信號：the-Bund